Olivier Guitard, photographe nantais.

Je ne saurais dire combien de fois cette question m'a été posée.
D'ailleurs tous les photographes y ont le droit un jour. Je veux dire "tous les photographes qui vont un peu au delà de la simple image d'illustration" (bien que cette dernière ne soit en rien une honte, mais elle laisse souvent peu d'espace à la touche personnelle...) (... quoi que...).
A chaque nouvelle rencontre, à chaque entrevue médiatisée, à chaque exposition, comme la lancinante vibration du moteur d'un vieux frigo, revient cette interrogation ; "pourquoi faites-vous des photos".
Au début on se perd un peu dans les méandres de sa propre réflexion. Et la réponse est souvent très banale ; "pour fixer les émotions", "pour arrêter le temps", "pour "témoigner d'une époque", etc, etc...

Personnellement j'en serais probablement resté là.
Jusqu'à réaliser que prendre une photo, c'est voler quelque chose. Au temps, ou à quelqu'un.
Jusqu'à la lecture récente d'un récit autobiographique, écrit par mon père. Et la prise de conscience d'un lourd héritage ; une forte propension à écouter et à aider, comme en réponse à une incapacité maladive à dire les choses.
Ce pourrait-il, alors, que mes images cherchent à exprimer ce que les mots ne peuvent pas dire ?





D'ailleurs, je ne suis pas le premier à avoir "cogité" sur le sujet... d'autres, bien plus "savant", l'ont fait avant moi. Comme par exemple Serge Tisseron, dans son "Mystère de la chambre claire, photographie et inconscient" paru chez Flammarion dans la collection "Champs arts" :
"(…) tout photographe est préoccupé par sa présence dans ses images. Cette présence prend parfois l'aspect d'une quête répétitive de son propre reflet dans les objets photographiés. Elle est également parfois visible sous la forme de l'ombre portée du photographe. Mais elle est surtout présente dans toute photographie par l'existence d'un "style". Reconnaître un style, c'est toujours reconnaître la présence du photographe dans l'image du monde qu'il a fixée et que nous avons sous les yeux. C'est en cela que le style est essentiel en photographie. Parce qu'il correspond au désir essentiel qui anime toute les "prises" photographiques, aussi bien celles du touriste pressé que du professionnel aguerri. L'horizon imaginaire qui anime toute entreprise photographique est le désir de constituer une image du monde où se donne à voir sa propre présence."

Dont acte !!!

Elle est finie depuis une semaine, et pour une fois, j'ai vu la majorité des expositions.
Je n'ai pas tout aimé, loin de là.
Mais j'ai revu avec émotion "The Ballad of Sexual Dependency" de Nan Goldin. La première fois c'était en 1997, et déjà à Nantes. Je m'étais senti très proche de cette façon de montrer les choses, sans artifice, telles qu'elles sont. Et j'étais ressorti de ce visionnage avec l'envie, toute simple mais impérieuse, de photographier.
Quinze ans plus tard l'effet a été le même ; cette Ballade m'a ému, et m'a donné envie de photographier, encore et encore.

Cette quinzaine fût aussi l'occasion de découvrir un jeune photographe nantais : Cyril Rezé. Il exposait un travail très sensible, que je qualifierais volontiers de "féminin", et intitulé "entre deux". Aussi surprenant que cela puisse être, Cyril exposait pour la première fois ses photos au public. Parions que ce ne sera pas sa dernière !

Je suis comme tout le monde (ou presque...) ; certains matins je me réveille avec l'esprit dans le gris, à l'avenant du ciel au dehors, envie de rien, pas d'énergie, et une tendance certaine à la procrastination.
Et puis il y a les jours de Grâce ; sans que je sache pourquoi (quoique... j'ai bien une petite idée quand même !), dès le matin la journée s'annonce riche de promesses, riche de projets, riche d'envies.
Ce matin, derrière l'horizon rougeoyant, pointait une journée de soleil, de chaleur, de réconciliation avec la vie (rien que ça !).
Coté boulot d'abord : les clients deviennent réguliers, et à défaut de faire de moi un homme fortuné, ils me permettent de regarder vers l'avenir avec un peu plus de sérénité.
Et puis, sans que ça ait obligatoirement un rapport, les projets artistiques se multiplient, et certains prennent une tournure quasi concrète ; travaux à thème en vue d'exposition, participation à la sélection d'un festival, collaborations diverses avec des assos et groupes de musique, édition d'un recueil illustré, petit marché d'artistes, etc, etc... il faut juste que je m'applique à mettre de l'ordre et des priorités dans tout ça !





N'hésitez pas à cliquer sur la carte postale ci-dessus ; elle ne s’agrandira pas pour autant, mais vous aurez accès au morceau (vivifiant !) d'un groupe que j'écoute beaucoup ces derniers temps...

Il y a des jours comme ça où le hasard - qui n'existe pas - vous convie à d'étonnants voyages...
Je suis allé pour la première fois à Lisbonne en 1991, et j'ai adoré cette ville et ses habitants. Et c'est avec un égal bonheur que j'ai redécouvert ce merveilleux endroit en 2009.
Je me disais justement ces jours-ci que j'y retournerais avec un plaisir décuplé, cédant probablement à la tentation d'emporter avec moi un moyen format argentique et une brassée de Tri-X 400...

Loin de ces considérations, je faisais ce soir un brin de rangement dans un placard de la cuisine (j'ai une vie passionnante !)...
Intrigué par la photo qui agrémente les nouveaux "sac cabas" distribués dans les hyper-marchés de Michel-Edouard, je retourne l'un de ces dits sacs dans tous les sens, pour découvrir que l'auteur de l'image est Aldo Soares.
Petite recherche sur Internet, occasion de découvrir - parce que je ne connais pas grand chose de ce photographe, en dehors de quelques parutions dans la presse magazine - qu'il a effectué un travail consacré à Lisbonne et Fernando Pessoa. Ce travail est visible sur son site, en cliquant sur la galerie ad hoc...
On y voit ce qui, à mon sens, fait l'identité de cette ville : un mélange de mélancolie et de joie de vivre, d'ombre et de lumière, de faste et de simplicité. Le tout agrémenté de l'inoubliable musique de Madredeus, un de ces titres tirés de la BO du film Lisbon Story.
En allant regarder la bibliographie d'Aldo Soares, je vois qu'il a d'ailleurs tiré un livre de ce travail. Un livre intitulé "desassossego" : "inquiétude" en portugais, si justement transformée en "intranquillité" par Françoise Laye, la traductrice de "Livro do desassossego", le fameux "Livre de l'intranquillité" de Pessoa.
Cherchant quelque information concernant ce "desassossego" d'Aldo Soares, je surfe sur le Web et arrive sur le blog de Pierre Assouline, qui a consacré un billet à ce livre. Dans les commentaires du billet, quelqu'un évoque le "nocturne indien" d'Antonio Tabbuchi, le plus "pessoesque" des écrivains italiens. "Nocturne indien" porté à l'écran par Alain Corneau, et magnifiquement illustré du très poignant Quintet pour cordes de Franz Schubert.
Musique qui me vient souvent en tête en ce moment, lorsque je me plonge dans la lecture du "Livre de l'intranquillité" de Fernando Pessoa.
La boucle est ainsi bouclée !


Beco dos Frois, Graça, Lisboa...

Au rythme d'environ un billet par mois depuis le début de l'année, ce blog ne risque pas la surcharge !

A ma décharge, quelques "contre-temps" dans ma vie ne me permettent pas d'avoir l'esprit aussi disponible que nécessaire...

Ceci étant, j'ai tout de même pris le temps d'aller participer à une petite exposition collective, organisée par l'association "Clic-clap" de Saint Evarzec dans le Finistère sud, lors du week-end de Pâques.
L'occasion pour moi de découvrir une fort belle région.
Je fus aussi rassuré de voir qu'il y a des photographes talentueux même dans les coins les plus reculés de France !
Belle surprise enfin, que 350 personnes nous fassent l'honneur de leur visite entre le samedi midi et le dimanche soir ! Visiblement les bretons sont curieux et amateurs d'art, peut-être même plus que certains citadins pourtant réputés "ouverts" à la culture !

Et c'est parce que j'ai aimé cette région que j'y retourne "en immersion" pour quelques temps. Occasion de faire des photos, très certainement. Occasion aussi de faire le point sur certaines choses, loin du tumulte de la ville et de l'excitation de la vie "quotidienne". Une retraite spirituelle en quelque sorte. Mais une retraite spirituelle un peu occupée, puisque je donnerai des heures de bénévolat sur un chantier d'éco-construction...

Ce qui ne m'empêchera pas de goûter à la douceur de vivre locale...

Oui, il est temps que je me réveille ! Parce que là, ça fait quelques jours semaines mois que j'ai sombré dans une espèce de léthargie intellectuelle pas très brillante.
Non pas que je ne fasse rien, car mes journées sont tout de même assez remplies, mais j'ai cette désagréable impression de tourner en rond, que certains sujets n'avancent pas comme je le voudrais.
Il faut dire aussi que passer du statut de salarié "confortable" à celui de chômeur bien occupé, pour enfin endosser la tenue du travailleur indépendant, dans une profession "artistique" qui plus est, n'est pas toujours simple. Et cela s'accompagne de quelques vagues, qui prennent parfois l'allure de lames de fond !

Ceci étant dit... je viens d'accrocher l'expo "Bem-vindo a Lisboa" pour la troisième fois depuis septembre dernier ; cette fois-ci, c'est à l'agence Logi-Ouest, 9 route de Carquefou, à Nantes.
Ce n'est pas une galerie, loin de là, mais l'endroit est agréable et bien éclairé. Il manque juste du recul, puisque les images sont accrochées en majorité dans un couloir. Un large couloir, certes, mais un couloir tout de même !



Je ne boude pas pour autant, comme on dit "il faut faire avec ce qu'on a" ! Les endroits "institutionnels" dédiés à l'exposition de photos sont rarissimes à Nantes, c'est d'ailleurs un véritable scandale. Et lorsqu'on interroge l'adjoint au maire chargé de la culture - un chanteur aux "cheveux de paille", meneur d'un groupe de musique bretonne comprenant trois dénommés "Jean" - cela ne semble pas l'émouvoir plus que ça. Dommage tout de même, pour une ville de près de 300 000 habitants qui se veut un pôle culturel régional...

Pendant que je suis dans le coin, je me dois aussi de remercier Flore, qui m'a envoyé la photo dont elle parlait dans ce billet.
J'ai donc bien reçu cette vue de Düsseldorf, et bien que les initiales de l'auteur ("HRC") ne me semblent pas inconnues, je ne vois absolument pas qui il (elle) peut être...


"Düsseldorf", © HRC

Si il (elle) passe par ici et souhaite se manifester, je lui en saurais gré...


Enfin, last but not least, une des raisons pour lesquelles je vais devoir me réveiller ; si cela se confirme, je pourrais être l'organisateur du "off" d'un assez prestigieux festival photographique du "Grand Ouest". Un festival breton, pour tout dire. Je suis à la fois terriblement excité, et un peu inquiet de voir que les choses trainent en longueur. Le festival débutant avec le mois de juin, il reste 3 mois pour organiser la chose. Rien de trop, à mon humble avis...

Cette année je m'étais promis de passer des heures au labo, pour concocter de jolis tirages en petit format, que j'aurais envoyés comme cartes de vœux...
Et puis, comme d'habitude, le temps qui passe a été plus rapide que moi !
C'est donc, une fois encore, par la voie électronique je vais répandre mes bons voeux autour de moi.

J'espère que cette année 2011 vous inspirera, que vous soyez photographe ou pas.
Qu'elle vous apportera tout le bonheur que vous pouvez souhaiter.
Qu'elle vous enrichira, autant matériellement que spirituellement.

Quelles que soient vos motivations, je vous souhaite de bien profiter de ces 12 mois qui viennent !

Comme prévu, j'ai suivi un stage photo de 5 jours, animé par le photo-reporter Eric Bouvet et le photographe "plasticien" Yann Linsart...
Très belle expérience, en compagnie de 11 autres stagiaires, tous des copains ce qui rendait l'affaire encore plus agréable !
Le contenu était quasiment identique à celui du même stage dispensé à Arles, mais déplacé à Nantes. Gros travail sur l'éditing, qui est souvent le point faible des photographes amateurs ou professionnels débutants ; il est pourtant indispensable d'admettre que "la meilleure amie du photographe, c'est la poubelle !"...
Notre pratique de la photo ne s'en trouve pas transfigurée, mais elle est indéniablement enrichie par cette formation.
"Accessoirement", cela nous a permis de rencontrer deux photographes passionnés et passionnants, ce qui n'est pas la pire des choses, loin s'en faut !

Durant le stage les prises de vues étaient typées "reportage" et orientées sur un axe "littoral et territoire", assez classique quand on habite la Loire Atlantique !
En fin de stage, nous sélectionnions quelques photos dans la production de chacun, afin de créer des ensembles d'images cohérentes. Bien que cela change radicalement de mes habituelles cartes postales, je ne suis pas mécontent de la "série" que j'ai composée à cette occasion...



De ces 5 jours, je retiens essentiellement 3 choses concernant la prise de vue :
- 50 mm
- approche-toi !
- sois curieux !

Petite expérience sympa, même si le public a un peu boudé la manifestation...
Dommage également qu'il ait fait si froid dans le Centre Jaunais - Blordière de Rezé, particulièrement dans le hall où avait lieu l'exposition à laquelle je participais. Car ça n'incitait pas à aller à la rencontre du - trop rare - public qui nous faisait le plaisir de venir admirer les œuvres !

Mes photos de la soirée sont visibles sur le site de TV Rezé (en milieu de page)...